Moderne Kunst Amerika

Amerika der modernen Kunst

Amerika hat eine fabelhafte Kunst von Küste zu Küste und sogar von den Großen Seen dazwischen. Die kanonische Ausrichtung des Bauhauses als Stil in Amerika - und der Weg zurück nach Europa als Performancekunst: Die zwölf Briefmarken aus den USA waren der modernen Kunst in Amerika gewidmet. The Museum of Modern Art MoMA America. Die Kultur in Münster, die Ausstellung "Bauhaus und Amerika.

Wichtige US-Amerikaner der Neuzeit

Robert-Henri gehört zur aschkanischen Schule des American Realism und war Initiator der Künstlervereinigung "The Eight", die gegen die einschränkenden und zurückhaltenden Richtlinien der National Academy of Design protestiert hat. Heinrich und die Schüler der Aschkanischen Schule wiesen vordergründig die wissenschaftliche Literatur und den Eindrucksimpressionismus als Kunst ab. Henry suchte nach einer Kunst, die so authentisch war, dass sie dem Publizismus ähnelte.

Die Malerei von Mark Rothko sollte den Zuschauer in Trauer versetzen. Rothko tauchte wie die anderen Künstler der New York School in die Tiefe seiner eigenen Seelen, um die tiefste Menschenwelt zu ergründen. Kunst war für ihn eine tiefe Kommunikationsform und Malerei ein Moralakt.

1947 entwickelt Rothko seinen Farbfeldstil und widmet den weiteren Verlauf seiner Laufbahn der Erforschung der unbegrenzten Einsatzmöglichkeiten dieses Modells, bei dem Farbfelder mit Rechtecken unterschiedlicher Farbe und Größe überlagert werden. Die abstrakt expressionistische Strömung in der amerikanischen Kunstszene wurde von Jackson Pollock vorangetrieben. Es entstand einer der grundlegendsten abstraktesten Stilrichtungen der Gegenwartskunst.

Die Künstlerin Jackson Pollock gilt als eine der bedeutendsten Künstlerinnen des zwanzigsten Jahrhundert und als Pionierin der Avangarde. Durch seine radikale Malerei und seine dramaturgische Person hat er dazu geführt, die Aufmerksamkeit der Weltöffentlichkeit auf den Abstrakten Expressionismus zu lenken. Royal Lichtenstein war einer der ersten namhaften Vertreter der Pop Art. 1961 schaffte er mit dem Malerei "Look Mickey" den Sprung nach vorne und sein Style wurde zum Standardformat des amerikanisch bedruckten Comics.

Noch im selben Jahr entstanden sechs weitere Gemälde im selben Stile, die in der Gallerie Leo Castelli gleich angenommen wurden. Nach dem Verkauf der sechs Gemälde Lichtensteins an wichtige Kunstsammler im Jahr 1962 konnte er von seiner Kunst seinen Lebensunterhalt bestreiten. Frömmigkeit und seine charakteristische Charakteristik brachte dem Maler eine neue Form von Bekanntheit und Ansehen und machte ihn zu einer beliebten Legende; Robert Rauschenberg gilt bei vielen als einer der bedeutendsten amerikanischen Maler, weil er Materialien und Verfahren radikal vermischt hat.

In der Übergangsphase vom abstrakten Ausdruck zur späten Moderne war er entscheidend beteiligt und gehörte zu den bedeutendsten Vertretern der Neo-Dada. Mit seinem experimentellen Zugang hat er die Schranken der klassischen Kunst erweitert und neue Möglichkeiten für nachfolgende Kunstschaffende eröffnet.

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